“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。”王维的画如今我们已经很难看到，但在他的诗中却可以窥见他的画境，诗中有画，画中有诗，成了文人墨客对诗、画极高的赞誉。

在景德镇，也有这样一批陶艺家，在合理利用运用陶瓷语言的同时，更极力追求一种画中诗意，李鹏来就是其中一个。

李鹏来，字太红，湖南长沙人，毕业于陶瓷职工大学美术系，酷爱画画的他一直在画画的路途上求学，直至陶瓷职工大学毕业后开始正式进入陶瓷行业。在那个瓷器卖得不温不火的年代，和很多把画瓷器仅仅当成职业的人不同，李鹏来一直将画瓷当作人生的最大快乐，所以他可以不停地思索，不断地创作，与众不同的花面，正是他经年累月思考的最好证明。

李鹏来不断拓展着自己的艺术表现形式，不拘泥于传统的陶瓷绘画技法，通过对陶瓷的创作而不断地研究，创作出了很多既有观赏、收藏价值，又富有深厚寓意的艺术品。

诗中有画，画中有诗，虽诗、画本来就有区别，诗能描写丰富与顺序，画能捉住刹那芳华，而当画补弃了诗，诗扩张了画时，最美妙的事情就发生了，正像著名美学家宗白华先生说的那样：“画里每一根线条，每一块色彩，每一条光，每一个形都饱吸着浓情蜜意，它就成为画家的抒情作品。”李鹏来的画，恰在追求这种境界。