浅谈中国画创作的意境

古人在创作的时候，向来把意境放在第一位。宋代画家郭熙在《林泉高致》中说：“山欲高，尽出之则不高。”明代画家唐志契在《绘事微言》中也写道：“画叠嶂层崖，其路径、村落、寺宇能分得隐见明...[详细]

2014-08-19

清前期青花山水的艺术特征及成因解析

作为瓷绘艺术创作的主要题材，清朝顺治、康熙两朝青花山水在当时和谐安定的社会环境下得到进一步创新发展。在继承前朝文人旨趣的同时，无论从综合艺术性、釉色、工艺技法等都表现出当朝独特的艺...[详细]

2014-08-18

浅议陶瓷人物画创作

瓷上人物创作者首先应忠实描绘对象。所以要求作者必须掌握准确熟悉的造型能力。在这是“准”是重要的。一个人物的性格是与可视形象具体性的表达分不开的。如果忽视人物形象的具体描写，就不可能...[详细]

2014-08-18

浅析陶瓷青花人物绘画

青花瓷艺术给人以淡雅、高贵之感，在国际上被誉为我国的国瓷。尤其是青花人物绘画艺术，已成为陶瓷艺术的佼佼者。它以青花艺术独特的语言，粗话、简练的笔墨，散发出青花人物绘画艺术的迷人魅力...[详细]

2014-08-18

浅析陶瓷工笔人物画

工笔绘画作为民族文化的精神，从古至今就受到艺术家们的广泛追捧。因此众多的陶瓷艺术家就把工笔绘画的创作再现到陶瓷上，使之成为独特的陶瓷艺术，由此而产生了工笔人物、工笔山水、工笔花鸟走...[详细]

2014-08-18

青花釉里红的发展历程及其文化内涵

青花釉里红艺术瓷是景德镇优秀传统名瓷，是中国最富有民族特色的艺术瓷之一。因此，它为各国人民所喜爱，具有广泛的国际性。青花釉里红瓷从元代（公元1338年）创制以来，不断创新，历久弥兴...[详细]

2014-08-18

浅谈青花分水的色彩

青花，是中国传统的瓷器装饰，青花分水则是青花艺术中浓墨重彩的一笔。青花分水的说法出现于清代康熙朝，虽然分水画法在元代和明末青花瓷上我们才能看到，但只是这种技法在康熙朝得到充分发挥，...[详细]

2014-08-18

浅论当代中国山水画的发展趋向

中国山水画是我国传统绘画之一，有着独特的审美价值。中国山水画不同于西方风景画，很多的画家并非面对山水写生，而是游历中饱览山水，熟记于心，然后案牍笔墨，回思创作，可以说是山水记忆的加...[详细]

2014-08-18

浅谈陶瓷的造型美

陶瓷造型设计的目的就是要最大限度地体现美感，符合人们的审美要求，使画面和造型在构图、造型、色彩等整体之间相互配合，适宜得当。对于陶瓷造型的欣赏，我们的视觉是在形体的各种因素变化中，...[详细]

2014-08-18

浅淡现代陶瓷釉上新彩艺术

新彩是一种陶瓷釉上瓷装饰技法，属陶瓷釉上彩。新彩装饰其主要特点是色彩绚丽明快，表现力强，既可精细钩线填色，又可通过颜料的的稀释调配作画，显示出色彩巧妙美观，丰富多彩。随着历史的发展...[详细]

2014-08-18

浅谈粉彩山水的与时俱进

我们陶瓷美术工作者时逢国家经济文化事业蓬勃发展的新时代，迎来陶瓷作品百花齐放。每一个作者都应与时俱进，发挥自己最擅长的技艺，创作出最具个性特色的陶瓷作品，丰富人们精神文化的需求。粉...[详细]

2014-08-18

浅议佛教文化与陶瓷装饰

天下陶瓷甲景德，景德镇在陶瓷史上占有举足轻重的地位。景德镇在历史上是当之无愧的瓷都，现在和未来也依然以世界瓷都的姿态展现在世人面前。佛教与陶瓷文化直接或间接地相互影响，主要表现在教...[详细]

2014-08-18

浅谈中国画山水与陶瓷山水的渊源

景德镇陶瓷绘画手法上，陶瓷山水画一直以来以其独特魅力吸引着广大陶瓷爱好者的眼球。陶瓷山水画是具有一种观赏性的画品，画师将其心中的构思，笔端的精华流淌与薄了纸片的瓷质上，给观赏和受众...[详细]

2014-08-18

浅谈粉彩工艺心得

粉彩工艺是众多陶瓷装饰工艺的一种重要装饰形式，粉彩瓷又是瓷都景德镇闻名中外的“四大名瓷”之一。它以粉润柔和、色彩绚丽、画工精细、富丽典雅而著称，在艺术表现手法和装饰风格上非常丰富。...[详细]

2014-08-18

浅论中国画的笔墨节奏（二）

关于笔墨。笔墨的功能有二，它可以用于再现人的情感的物的形象，更重要的是可以表现人自身的感情即传达情感。笔墨表现情感是双重的：一方面是通过对物象的再现而表现，另一方面笔墨本身出具有表...[详细]

2014-08-18